
"Dandelion's Odyssey", της Momoko Set
Το ΑΝΙΜΑΣΥΡΟΣ φέτος ενηλικιώνεται, γίνεται ιπτάμενος δίσκος, απογειώνεται από το δαντελένιο νησί και μας πάει βόλτα στο διάστημα! Κάπως έτσι τουλάχιστον θα νιώθουμε συμμετέχοντας στις γεμάτες φαντασία πολύχρωμες εκδηλώσεις και παρακολουθώντας ταινίες που θα μας πάνε ως τις άκρες του Γαλαξία κι ακόμη παραπέρα, καθώς το φετινό φεστιβάλ έχει κεντρικό θέμα του «Animated Cosmos», δηλαδή τον κόσμο μετά τον ουρανό -τα άστρα, τους πλανήτες, τους εξωγήινους. Με δυο λόγια, το διάστημα.
Έτσι φέτος, καθώς θα μπαίνεις βράδυ στο λιμάνι ή περπατώντας στην παραλιακή της Ερμούπολης, θα βλέπεις απέναντι, στη μικρή αλλά σημαντική νησίδα Δίδυμη, τον εντυπωσιακό Αστερισμό του Αστροβάτη που φιλοτέχνησε η εικαστικός Κατερίνα Κότσαλα. Μία περιβαλλοντική νυχτερινή εγκατάσταση land art, έργο δηλαδή που εντάσσεται μέσα στο φυσικό τοπίο. Στη νησίδα στέκει από το 1834 ο παλιότερος, ψηλότερος (29,5 μέτρα) και σπανιότερος σε αρχιτεκτονική (με το φαρόσπιτο στο ισόγειο) φάρος του ελληνικού φαρικού δικτύου –κατασκευή Γάλλων- και αυτή η εγκατάσταση, στο πλαίσιο του αφιερώματος «Animated Cosmos», έρχεται να του ξαναδώσει την αίγλη που του αξίζει.
Αλλά και ένα μουσικό ταξίδι στο Σύμπαν θα ζήσουμε με την οργανίστα και πιανίστα Ουρανία Γκάσιου στο εκκλησιαστικό όργανο του Καθολικού Ναού του Αγ. Γεωργίου, στην ιδιαίτερη Άνω Σύρο, κοιτώντας από ψηλά το απέραντο του γαλάζιου της θάλασσας και του ουρανού. Και διαστημικές… σούπες με αστράκια, φεγγάρια και κομήτες θα μαγειρέψουμε σε κάποιο από τα εργαστήρια για μικρούς και μεγάλους! Την οπτική -διαστημική εννοείται- ταυτότητα της φετινής διοργάνωσης έχει σχεδιάσει η Αλεξάνδρα Μανουσάκη, ενώ το trailer υπογράφει το βραβευμένο design studio Synthesee.

Με ένα πρόγραμμα πιο πλούσιο από κάθε άλλη φορά, το μεγαλύτερο Διεθνές Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων στην Ελλάδα κι ένα από τα 20 κορυφαία του είδους στην Ευρώπη, στη 18η διοργάνωσή του συγκεντρώνει 280 ταινίες καταξιωμένων και νέων δημιουργών από 50 διαφορετικές χώρες, οι οποίες θα παιχθούν τόσο στα 7 διαγωνιστικά του τμήματα (Διεθνές, Φοιτητικό, K.ID.S, AnimaPride, Εθνικό Διαγωνιστικό, TV & Commissioned Films & Ταινιών Μεγάλου Μήκους), όσο και στα παράλληλα. Περιλαμβάνει ειδικά αφιερώματα, όπως στον θρυλικό Αμερικανό δημιουργό Bill Plympton, αλλά και στους πρωτοπόρους των ελληνικών κινουμένων σχεδίων (The Great Greek Masters) και στη σημαντική σκηνή της Κροατίας. Έχει καλεσμένους κορυφαίες μορφές του διεθνούς ανιμέισον, δημιουργούς και επαγγελματίες από κάθε γωνιά του κόσμου -πολλοί από τους οποίους συμμετέχουν και στις κριτικές επιτροπές. Διοργανώνει εκπαιδευτικά εργαστήρια για όλες τις ηλικίες, πολύχρωμα πάρτι, πληθώρα παράλληλων δράσεων και εκδηλώσεων -Cinematherapy, Greek Animation Talks με την Εύα Στεφανή, VR Lounge, networking events! Και φυσικά, διαθέτει μια πολύ σημαντική Αγορά με διεθνείς συνεργασίες, η οποία αποτελεί πλέον κέντρο αναφοράς για ολόκληρη τη βιομηχανία του κλάδου στην Ανατολική Μεσόγειο.
Οι εκδηλώσεις του ANIMASYROS θα λάβουν χώρα σε μερικά από τα πιο χαρακτηριστικά σημεία της Σύρου, όπως το Θέατρο Απόλλων, το Πνευματικό Κέντρο Ερμούπολης, η συνεδριακή αίθουσα (Βαλμά) του Επιμελητηρίου Κυκλάδων στην πόλη, η έπαυλη Τσιροπινά στην Ποσειδωνία, η Μονή Πατέρων Καπουκίνων στην Άνω Σύρο, η πλατεία Μιαούλη, η πλατεία Φοίνικα και σε άλλα σημεία. Ενώ, για δεύτερη χρονιά φέτος, το ANIMASYROS, με πρωτοβουλία του Επιμελητηρίου Κυκλάδων, ταξιδεύει με ταινίες σε εφτά παραρτήματα του Επιμελητηρίου σε Άνδρο, Μήλο, Μύκονο, Νάξο, Πάρο, Σαντορίνη και Τήνο.

Ταινία έναρξης: "Olivia & The Clouds" (Olivia & Las Nubes) του Tomás Pichardo Espaillat
Την Τετάρτη 24 Σεπτεμβρίου, στις 20.00, θα πραγματοποιηθεί η επίσημη έναρξη του ANIMASYROS 2025 στο εμβληματικό Θέατρο Απόλλων με την πανελλήνια πρεμιέρα της πολυβραβευμένης ταινίας Olivia & The Clouds (Olivia & Las Nubes) του ιδιαίτερα ταλαντούχου storyteller Tomás Pichardo Espaillat, παρουσία του. Μία συμπαραγωγή Δομινικανής Δημοκρατίας και Ισπανίας, που έκανε παγκόσμια πρεμιέρα στο 77ο Φεστιβάλ του Λοκάρνο, τον περασμένο Αύγουστο. Η ταινία εξερευνά τις πολυπλοκότητες της αγάπης μέσα από το φαινόμενο Ρασομόν (αντικρουόμενες υποκειμενικές εκδοχές διαφορετικών ανθρώπων για το ίδιο γεγονός): Η Ολίβια, στοιχειωμένη από έναν έρωτα του παρελθόντος, τον κρύβει κάτω από το κρεβάτι της. Ανταλλάσσει λουλούδια με το φάντασμα, με αντάλλαγμα παρηγορητικά σύννεφα βροχής.
Την ίδια μέρα, θα προβληθεί και η μικρού μήκους «Ενενήντα δεύτερα για τον Μίκη Θεοδωράκη». Είναι η έκτη ταινία της σειράς “Ενενήντα Δεύτερα” που γίνεται κάθε χρόνο σε συνεργασία με τον ραδιοφωνικό σταθμό Μελωδία 99,2, καταγράφοντας με κινούμενα σχέδια τη ζωή πολυαγαπημένων Ελλήνων τραγουδοποιών και ερμηνευτών που έχουν αφήσει εποχή στην ιστορία του ελληνικού τραγουδιού. Τις ανιμέσιον ταινίες που εμπνέονται ανερχόμενοι σκηνοθέτες, πλαισιώνουν εμβληματικά τραγούδια των δημιουργών. Φέτος το αφιερωμένο στον σπουδαίο δημιουργό animated biopic, αντλεί έμπνευση από δύο ιδιαίτερα χαρακτηριστικά μουσικά θέματά του, τους σχεδόν ονειρικούς Χαρταετούς και το επιβλητικό, γήινο Χασαποσέρβικο. Η βραδιά θα κλείσει με μεγάλο πάρτι στο αίθριο του Δημαρχιακού Μεγάρου Ερμούπολης.

Ταινία λήξης: "Ne Zha 2", του Jiaozi
H τελετή απονομής των βραβείων θα πραγματοποιηθεί το Σάββατο 27 Σεπτεμβρίου, στις 20.00, στο Θέατρο Απόλλων. Θα ακολουθήσει το καθιερωμένο πάρτι (φέτος στο Pavone Syros), κάτω από τους ήχους που επιλέγει ο διευθυντής του Kosmos 93.6, Λεωνίδας Αντωνόπουλος, αντλώντας έμπνευση από την κεντρική θεματική του φεστιβάλ: μουσικές που μας ταξιδεύουν στο σύμπαν.
Το βράδυ της Κυριακής 29 Σεπτεμβρίου, η διοργάνωση θα κλείσει αυλαία με την avant-premiere της τεράστιας επιτυχίας Ne Zha 2, του Jiaozi. Ο Νεζά, ένα παιδί που αποτελεί μετενσάρκωση μιας μεγάλης δύναμης, συμμαχεί με τον πρίγκιπα των Δράκων, Άο Μπινγκ, σε μια επική μάχη για την προστασία των φυλών τους. Μετά τη σύγκρουση, τα σώματά τους βρίσκονται στο χείλος της καταστροφής. Ο Νεζά φεύγει σε επικίνδυνη αποστολή για να αποκτήσει ένα ελιξίριο που θα επαναφέρει το σώμα του Άο Μπινγκ. Η ταινία θα κυκλοφορήσει στις ελληνικές αίθουσες στις 2 Οκτωβρίου.

"Cheatin’" του Bill Plympton
Αφιερώματα
Bill Plympton: Τη χρονιά της ενηλικίωσής του, το ANIMASYROS έχει την τιμή να φιλοξενήσει τον θρυλικό σκηνοθέτη Bill Plympton, κορυφαία μορφή του ανεξάρτητου αμερικανικού ανιμέισον -κυριολεκτικά η ζωντανή ιστορία του. Βραβευμένος στις Κάννες, δύο φορές υποψήφιος για Όσκαρ, συνεργάτης της Madonna, του Kanye West, του New Yorker, αλλά και των… Simpsons, ο καλλιτέχνης που σχεδιάζει εξ ολοκλήρου στο χέρι ταινίες μεγάλου μήκους με το απόλυτα προσωπικό του στυλ, έρχεται να μας μυήσει στον μαγικό, σουρεαλιστικό κόσμο του. Θα προβληθούν δέκα έργα του –ανάμεσά τους τα αριστουργήματα Your Face και Cheatin’– ενώ θα δώσει κι ένα μοναδικό creative masterclass στο πλαίσιο της Αγοράς. Μάλιστα, οι συμμετέχοντες θα πάρουν κι ένα πρωτότυπο σχέδιο του, φτιαγμένο στο χέρι!

Το αγαπημένο blockbuster της Disney, "WALL-E"
Animated Cosmos: Αφιερωμένη στο διάστημα η κύρια θεματική της φετινής διοργάνωσης, διατρέχει όλους τους πυλώνες του Φεστιβάλ στοχεύοντας να αναδείξει πώς η τέχνη του ανιμέισον προσεγγίζει, διερευνά και απεικονίζει αυτό το αχανές και γεμάτο μυστήρια για τον άνθρωπο πεδίο. Στο αφιέρωμα, θα προβληθούν 25 ταινίες μεγάλου και μικρού μήκους. Ανάμεσά τους blockbusters της Disney, όπως τα WALL-E και Lightyear και η science-fiction κωμική περιπέτεια Γνωρίστε τους Ρόμπινσονς -με την υποστήριξη της Disney+, δημιουργικού συνεργάτη προβολών του φεστιβάλ. Αλλά και οι ανεξάρτητες ευρωπαϊκές ταινίες μικρού μήκους, Cosmonaut, του Kaspar Jancis από την Εσθονία και Solar Walk, της Reka Busci από την Ουγγαρία.

"Surogat" -από το αφιέρωμα στην Κροατία
Κροατία: Το φεστιβάλ παρουσιάζει εκτενές αφιέρωμα στην ιδιαίτερα δραστήρια και συνεχώς εξελισσόμενη σκηνή της Κροατίας, σε επιμέλεια του σκηνοθέτη και καλλιτεχνικού διευθυντή του Animafest Zagreb, Daniel Šuljić. Το αφιέρωμα παρακολουθεί την εξέλιξη του κροατικού ανιμέισον από τη Σχολή του Ζάγκρεμπ το 1950 -όταν η Κροατία ήταν ακόμα κομμάτι της Γιουγκοσλαβίας και η εγχώρια παραγωγή ανιμέισον είχε ως επίκεντρο τη θρυλική Zagreb Films-, μέχρι και σήμερα. Θα προβληθούν 28 εμβληματικές ταινίες από τις δεκαετίες του 1950, του 1960 και του 1970 αλλά και σύγχρονες παραγωγές που συνεχίζουν να μαγεύουν το σινεφίλ κοινό. Ανάμεσα σε αυτές, το Surogat (The Substitute) που βραβεύτηκε με το Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας Μικρού Μήκους Κινουμένων Σχεδίων το 1962, το υποψήφιο για Όσκαρ Tup Tup (1972) και το διαστημικό We used to call it: Moon (2011).

Το πρώτο στούντιο του Ιορδάνη Ανανιάδη στην Αθήνα
Great Greek Masters: Το ελληνικό ανιμέισον έχει κάθε χρόνο ξεχωριστή θέση στη διοργάνωση. Έτσι και φέτος, με αφορμή τον εορτασμό για τα 80 χρόνια Ελληνικού Ανιμέισον, οργανώνεται αφιέρωμα και έκθεση ως ελάχιστος φόρος τιμής στους πρωτοπόρους των κινουμένων σχεδίων στην Ελλάδα, σε επιμέλεια της σκηνοθέτιδας και ανιμέιτορ Κλεοπάτρας Κοραή και του κινηματογραφιστή Δημήτρη Μπέλλου. Παρόντες στο φεστιβάλ θα είναι οι θρυλικοί Έλληνες ανιμέιτορς Ιορδάνης Ανανιάδης, Γιάννης Κουτσούρης, Γιώργος Σηφιανός, Άντα Γανώση και Άγγελος Χατζηανδρέου. Το αφιέρωμα περιλαμβάνει προβολές ιστορικών φιλμ από τις δεκαετίες του '40 έως του '80 και έκθεση στο Θέατρο Απόλλων με αυθεντικά σχέδια, ζελατίνες, storyboards και φωτογραφικό υλικό -μια μοναδική ματιά στα εργαστήρια των πρωτοπόρων αυτών δημιουργών.
Ταινίες & Διεθνές Πανόραμα
Το ANIMASYROS, και φέτος, παρουσιάζει μια επιλογή των καλύτερων ταινιών μεγάλου μήκους των τελευταίων ετών, σε πανελλήνια πρεμιέρα: με διαστημική ορμή προσγειώνεται στη Σύρο το πρόσφατα βραβευμένο στο Annecy και τις Κάννες, Dandelion's Odyssey, (συμπαραγωγή Γαλλίας-Βελγίου), μαζί με την Ιαπωνικής καταγωγής δημιουργό του, Momoko Seto, η οποία θα δώσει κι ένα εξαιρετικά ενδιαφέρον masterclass για τη νέα της ταινία: τέσσερις αλλόκοτοι φίλοι, τέσσερις σπόροι, σώζονται από πυρηνική έκρηξη που κατέστρεψε τη γη και εκτοξεύονται στο σύμπαν, ταξιδεύοντας μέσα από πλανήτες και αστερισμούς. Όταν προσγειώνονται σε έναν άγνωστο τόπο, θα ζήσουν μια αξέχαστη περιπέτεια για να βρουν ένα νέο σπίτι και να ριζώσουν για πάντα.
Το Γεια σου, Φρίντα (Hola Frida) των André Kadi και Karine Vézina μας συστήνει με τον δικό του τρόπο την Φρίντα Κάλο: στα παιδικά της χρόνια, ως ένα ζωηρό, γεμάτο περιέργεια κοριτσάκι, με υπερδραστήρια φαντασία που το βοηθάει να αποδρά από την πεζή και επώδυνη πραγματικότητα. Μια πανέμορφη, συγκινητική, γεμάτη φως περιπέτεια ενός κοριτσιού που μεγάλωσε και άλλαξε τον κόσμο της –και τελικά και τον δικό μας. Η προβολή πραγματοποιείται σε συνεργασία και με την υποστήριξη της εταιρείας διανομής Rosebud.21, που θα κυκλοφορήσει την ταινία μέσα στην χρονιά.

"Γεια σου, Φρίντα" (Hola Frida), των André Kadi & Karine Vézina
Το Memory Hotel του Heinrich Sabl, συμπαραγωγής Γερμανίας και Γαλλίας. Όταν το 1945, ο Κόκκινος Στρατός παρελαύνει στη Γερμανία, ένα παιδί, ένας Σοβιετικός στρατιώτης, ένας αξιωματικός των Ναζί και ένα μέλος της Χιτλερικής Νεολαίας παγιδεύονται σε ένα ξενοδοχείο, γεγονός που τους συνδέει για χρόνια με αλλόκοτους και απρόβλεπτους τρόπους.
Θα προβληθούν ακόμη, το Flow: Η γάτα που δεν φοβόταν το νερό, του Λετονού Γκιντς Ζιμπαλόντις που απέσπασε το περσινό Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας Κινουμένων Σχεδίων, και το Memoir of a Snail (2024), του επίσης βραβευμένου με Όσκαρ Adam Elliot. Ενώ στα highlights των φετινών προβολών εκτός διαγωνιστικού, δεν θα μπορούσε να μην αναφερθεί το My Neighbor Totoro, του θρυλικού Hayao Miyazaki,
Στο Διεθνές Πανόραμα, παρουσιάζονται και φέτος πρωτότυπα και ρηξικέλευθα από σκηνοθετικής άποψης φιλμ από κάθε γωνιά του πλανήτη, που προβάλλουν κατά κύριο λόγο κοινωνικά θέματα. Για πρώτη φορά μάλιστα στο πρόγραμμα εντάσσεται και η κατηγορία New Greek Voices, με στόχο να αναδείξει τη φρέσκια ματιά νέων Ελλήνων δημιουργών. Το φεστιβάλ παρουσιάζει επίσης ένα πρόγραμμα με έργα φοιτητών του Τμήματος BA (Hons) Animation & Interactive Media του ΑΚΤΟ, σε επιμέλεια Αναστασίας Δημητρά.

"Dog Alone", της Marta Reis Andrade
Διαγωνιστικά Τμήματα
Συνολικά 113 ταινίες συμμετέχουν φέτος στα 7 διαγωνιστικά τμήματα. Το Διεθνές Διαγωνιστικό Πρόγραμμα περιλαμβάνει 28 ταινίες, ανάμεσα στις οποίες βρίσκονται: το The Night Boots του Γάλλου Pierre-Luc Granjon, που απέσπασε το Μεγάλο Βραβείο Ταινίας Μικρού Μήκους στο Φεστιβάλ του Annecy. Η νέα δημιουργία του διακεκριμένου ανιμέιτορ Theodore Ushev, La vie avec un idiot, ένα αιχμηρό σχόλιο για το παγκόσμιο κατεστημένο. Το Brown Morning του Carlo Vogele -παλιού γνώριμου του φεστιβάλ- που μιλάει για τη φρίκη του φασισμού. Το Dog Alone της Marta Reis Andrade, από την Πορτογαλία, που έκανε πρεμιέρα στο τελευταίο Animafest Zagreb, καταγράφει τη μοναξιά, τις δυσκολίες του επαναπατρισμού, της επανασύνδεσης, των οικογενειακών σχέσεων. Το Ovary-acting της Ida Melum από τη Μεγάλη Βρετανία, εξερευνά με χιούμορ και ευαισθησία τη γυναικεία φύση και τις κοινωνικές πιέσεις που ασκούνται στη σύγχρονη γυναίκα γύρω από τη μητρότητα. Το As I Was a Tree, αποτελεί μια σουρεαλιστική “οδύσσεια” από τον διακεκριμένο Σύριο ανιμέιτορ Jalal Maghout, ενώ το The Refusers, κάνει ένα δυνατό περιβαλλοντικό σχόλιο της Wiep Teeuwisse από την Ολλανδία.
Το Ελληνικό Διαγωνιστικό Τμήμα περιλαμβάνει 17 ταινίες καταξιωμένων και ανερχόμενων δημιουργών της ελληνικής σκηνής. Το Βραβείο Καλύτερης Ελληνικής Ταινίας αθλοθετείται, όπως κάθε χρόνο, από το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου, Οπτικοακουστικών Μέσων και Δημιουργίας (ΕΚΚΟΜΕΔ) και συνοδεύεται από έπαθλο 1.500 €.
Την Κριτική Επιτροπή των δύο τμημάτων αποτελούν: ο σκηνοθέτης-ανιμέιτορ Bill Plympton (US), ο σκηνοθέτης-ανιμέιτορ-μουσικός και καλλιτεχνικός διευθυντής του Animafest Zagreb, Daniel Šuljić (HR) και ο δημοσιογράφος-συγγραφέας παιδικών βιβλίων και δημιουργός podcast Άρης Δημοκίδης (GR).

"Brown Morning", του Carlo Vogele
H αγαπημένη διαγωνιστική ενότητα AnimaPride, που προωθεί την ισότητα, τον σεβασμό στη διαφορετικότητα και τη διεκδίκηση δικαιωμάτων, παρουσιάζει 11 ταινίες οι οποίες αφηγούνται προσωπικές διαδρομές προς την αποδοχή και το δικαίωμα στην αγάπη για όλ@. Την Κριτική Επιτροπή αποτελούν: ο σκηνοθέτης, συνιδρυτής του Animate Projects, Gary Thomas (UK), η ηθοποιός και ανεξάρτητη καλλιτέχνις-περφόρμερ Kassandra El Najjar (SY), ο σκηνοθέτης-σεναριογράφος Άγγελος Φραντζής (GR) και η δημοσιογράφος Νόρα Ράλλη (GR).
Το παιδικό πρόγραμμα K.ID.S περιλαμβάνει 20 ταινίες, που μέσα από τη φαντασία, την τρυφερότητα, το χιούμορ και την ευρηματικότητα ανοίγουν τους ορίζοντες της σκέψης μικρών και μεγάλων και αναδεικνύουν μηνύματα που αφορούν στο περιβάλλον, τη διαφορετικότητα, την ενσυναίσθηση, τη φιλία, τις οικογενειακές σχέσεις και το ταξίδι προς την ενηλικίωση.
Την Κριτική Επιτροπή αποτελούν: η συντονίστρια προγράμματος του CINANIMA International Animation Film Festival, Cristina Lima (PT), η σκηνοθέτις-ανιμέιτορ Beatrice Mazzone (IT) και η συγγραφέας, τέως καθηγήτρια ιστορίας στη Νομική Σχολή Αθηνών, Λένα Διβάνη (GR).
Η κατηγορία TV & Commissioned Films τιμά τους επαγγελματίες που δημιουργούν διαφημιστικά σποτ, τηλεοπτικά επεισόδια και μουσικά βίντεο. Φέτος, παρελαύνουν μεγάλα ονόματα της διεθνούς και της εγχώριας σκηνής. Ανάμεσά τους, o σχεδιαστής της φετινής αφίσας του φεστιβάλ του Annecy, Raman Djafari με ένα μουσικό video για το τραγούδι feelslikeimfallinginlove των Coldplay, o πολυβραβευμένος Βρετανός Joseph Wallace με το διαφημιστικό σποτ Need a Good Sleep? για το BBC, ο Lei Lei με το σποτ του Ottawa International Animation Festival 2024, η Lucija Mrzljak από την Κροατία και ο περσινός νικητής του Ελληνικού Διαγωνιστικού του ANIMASYROS, Γιάννης Χριστοφόρου.
Την Κριτική επιτροπή στο Φοιτητικό - Τηλεοπτικές & κατά Παραγγελία Ταινίες αποτελούν η κινηματογραφίστρια-media artist και τέως πρόεδρος της ASIFA International, Deanna Morse (US), η διευθύντρια προγράμματος του Stuttgart International Festival of Animated Film, Andrea Bauer (DE) και ο σκηνοθέτης-ανιμέιτορ και διδάκτωρ φιλοσοφίας, Γιώργος Σηφιανός (GR).
Για πρώτη φορά φέτος, εκτός από τα βραβεία των Διαγωνιστικών Τμημάτων, θα απονεμηθεί και Βραβείο Καλύτερου Εθελοντή, με έπαθλο από την Cepal Hellas - Power of Good.

Για τρίτη συνεχόμενη χρονιά, στη Δημοτική Βιβλιοθήκη Σύρου στήνεται ένα εντυπωσιακό VR lounge, με διαδραστικά εργαστήρια και πρόγραμμα βραβευμένων εμπειριών εικονικής πραγματικότητας, εστιασμένο στην κεντρική θεματική του φεστιβάλ, “Animated Cosmos”, όπως είναι και όλα τα εκπαιδευτικά εργαστήρια που θα πειραματιστούν με διαφορετικές τεχνικές ανιμέισον, θα φτιάξουν τα δικά τους εξωπραγματικά εξωγήινα πλάνα και θα ζήσουν ανεπανάληπτες διαγαλαξιακές περιπέτειες.
Στο Cinematic VR Corner, θα προβάλλεται Το Ταξίδι του Πειραιά του Φίλιππου Τσίτου σε ανιμέισον του Παναγιώτη Ράππα, αφιερωμένο στην ιστορία του αθηναϊκού λιμανιού, ενώ οι επισκέπτες θα ζήσουν και μια διαδραστική εμπειρία με ένα ιστορικό καράβι που δημιούργησε το Πανεπιστήμιο Αιγαίου.
Για πρώτη φορά φέτος, στο πλαίσιο της δράσης Είμαστε όλοι μαζί που υλοποιείται με την αιγίδα και την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού, το ANIMASYROS παρουσιάζει μια προβολή προσβάσιμη για άτομα με οπτική ή ακουστική αναπηρία, σε συνεργασία με τη Liminal. Θα προβληθεί το Salty του Ανδρέα Ράπτη, που μιλάει με ευαισθησία για τη διαφορετικότητα, την αυτοδιάθεση και την αξία της συμπερίληψης σε όλες τις ηλικίες. Η δράση περιλαμβάνει ακόμη ειδικές προβολές ταινιών ανιμέισον για όλες τις σχολικές μονάδες (γενικής και ειδικής αγωγής) επιλεγμένες από ακαδημαϊκούς και ειδικούς του ανιμέισον, όπως επίσης εκπαιδευτικά εργαστήρια.

Στην Αγορά του Animasyros
Αγορά
Στο πλαίσιο της Αγοράς, συνεχίζεται, για δεύτερη χρονιά, η στρατηγική συνεργασία του ANIMASYROS με το International Animation Film Market (MIFA) του Φεστιβάλ του Annecy, του μεγαλύτερου φεστιβάλ κινουμένων σχεδίων στον κόσμο. Συγκεκριμένα, το Agora Pitching Forum του ANIMASYROS εντάσσεται και φέτος στο International MIFA Campus, διεθνές πρόγραμμα που έχει στόχο να υποστηρίξει νέους δημιουργούς από χώρες της Μεσογείου, παρέχοντας σε έξι συνολικά επαγγελματίες, δεξιότητες και εμπειρία. Στο πλαίσιο του International MIFA Campus θα γίνει και το καθιερωμένο 4ήμερο εργαστήριο προετοιμασίας Pitching Coaching Workshop, όπου καταξιωμένοι επαγγελματίες θα καθοδηγήσουν τους έξι συμμετέχοντες να προετοιμαστούν αποτελεσματικά ώστε να συμμετάσχουν στο Pitch Partenaire που θα πραγματοποιηθεί, τον Ιούνιο του 2026, στο Annecy. Στα ελληνόφωνα έργα που συμμετέχουν θα απονεμηθεί από την ΕΡΤ βραβείο με χρηματικό έπαθλο αξίας €1500, ενώ η MUSOU Music Group θα απονείμει βραβείο με έπαθλο υπηρεσιών σύνθεσης πρωτότυπης μουσικής, μουσικής επίβλεψης και εξασφάλισης πνευματικών δικαιωμάτων και σχεδιασμού ήχου.
Παράλληλα, όπως κάθε χρόνο, οι παρουσιάσεις, τα στρογγυλά τραπέζια, τα σεμινάρια, τα masterclasses, οι συναντήσεις δικτύωσης που διοργανώνονται στο πλαίσιο της Αγοράς, προσφέρουν τη δυνατότητα στο διεθνές κοινό που ασχολείται επαγγελματικά με την τέχνη της εμψύχωσης, να διευρύνει το δίκτυό του, να προωθήσει το έργο του, να συναντηθεί με καταξιωμένους επαγγελματίες, να ανακαλύψει τη διεθνή κοινότητα και να έρθει σε επαφή με τις επιτυχίες του μέλλοντος.
Φέτος -εκτός από τον προαναφερόμενο Bill Plympton- θα βρεθεί στην Αγορά και ο διευθυντής μοντάζ και post production στην Pixar Animation Studios, Bill Kinder, που πάνω από 18 χρόνια συμβάλλει στην επιτυχία της εταιρείας και έχει υπογράψει το μοντάζ στις ταινίες Finding Nemo (2003), Monsters Inc. (2001) και Brave (2012). Νωρίτερα μάλιστα στην καριέρα του, έχει εργαστεί ως παραγωγός σε ντοκιμαντέρ με υποψηφιότητες για Emmy και διηύθυνε το τμήμα post production της American Zoetrope.
Ο ανερχόμενος Αρμένιος σκηνοθέτης κινουμένων σχεδίων Tigran Arakelyan, γνωστός για τη δουλειά του σε ταινίες όπως το Aurora’s Sunrise (2022), παρουσιάζει την work in progress ταινία μεγάλου μήκους του ZAKO, μια συμπαραγωγή με τη γαλλική Sacre Bleu του οσκαρικού Flow, που αφηγείται την αληθινή ιστορία του Αρμένιου ζωγράφου Sargis Mangasaryan, ο οποίος επέζησε από ναζιστικό στρατόπεδο εργασίας σχεδιάζοντας τα πορτρέτα των βασανιστών του.
Με αφορμή την κεντρική θεματική του φεστιβάλ, ανάμεσα σε άλλες εκδηλώσεις, η Ελένη-Νικόλ Κωστή, υπεύθυνη οπτικοποίησης δεδομένων στο Scientific Visualization Studio της NASA, με εξειδίκευση στη μετατροπή σύνθετων δεδομένων σε συναρπαστικές οπτικές αφηγήσεις, θα μιλήσει για τον τρόπο με τον οποίο η έρευνα της NASA επικοινωνείται τόσο στην επιστημονική κοινότητα όσο και στο ευρύ κοινό.
Θα παρουσιαστούν ακόμη θεματικές πάνω στις νέες τεχνολογίες και τη χρήση εικονικής πραγματικότητας στην παραγωγή κινουμένων σχεδίων. Θα γίνουν συζητήσεις για τις δυσκολίες αλλά και τις ευκαιρίες που υπάρχουν στο πολύπλοκο σύστημα χρηματοδότησης του ανιμέισον στην Ευρώπη, όπως και για τον ρόλο των εθνικών κινηματογραφικών φορέων στη διαμόρφωση στρατηγικών για την ανάπτυξη του ανιμέισον και στη σημασία της ευρωπαϊκής συνεργασίας.

"We used to call it: Moon", του Marko Tadić -από το αφιέρωμα στην Κροατία
Στο πλαίσιο του αφιερώματος στη συνεχώς εξελισσόμενη και ιδιαίτερα δραστήρια σκηνή ανιμέισον της Κροατίας, θα μιλήσουν οι δημιουργοί και παραγωγοί Sunčana Brkulj, Veljko Popović και Jure Bušić.
Δύο αγαπημένες φίλες του ANIMASYROS, η δημοσιογράφος και ιστορικός ανιμέισον Nancy Denney-Phelps και η θρυλική Βρετανίδα δημιουργός Joanna Quinn, πρόσφατα βραβευμένη στο Annecy με τιμητικό Cristal για τη συνολική της προσφορά, θα παρουσιάσουν η μία το βιβλίο της άλλης. Η Denney-Phelps στο βιβλίο της «On the Animation Trail: 20 Years of Animation Festival History» περιγράφει με προσωπικό ύφος τις εμπειρίες της από ταξίδια σε σημαντικά φεστιβάλ ανιμέισον - ανάμεσα σε αυτά και το ANIMASYROS. Από την άλλη, η Quinn, μέσα από το «Beryl» που γράφτηκε με τη συνεργασία του μόνιμου συνοδοιπόρου της, σεναριογράφου Les Mills, αποκαλύπτει το παρασκήνιο δημιουργίας του ομώνυμου animation short μέσα από αρχικά σκίτσα, storyboards και τα τελικά artworks, προσφέροντας μια ολοκληρωμένη ματιά στη διαδικασία παραγωγής.
Ένα ακόμη highlight της φετινής Αγοράς, σε συνεργασία και με την υποστήριξη του British Council είναι το Artist’s Corner με τον Gary Thomas, συνιδρυτή και διευθυντή του Animate Projects, agency που ηγείται στο χώρο του πειραματικού ανιμέισον στο Ηνωμένο Βασίλειο. O Thomas θα μιλήσει για τη φιλοσοφία “residency-commission” του Animate Projects και θα παρουσιάσει το Planting, ένα πρόγραμμα υποστήριξης νέων δημιουργών που εδρεύει στην πόλη Derby.
Στο πλαίσιο πρωτοβουλιών του ANIMASYROS για την ενδυνάμωση του ελληνικού ανιμέισον, θα πραγματοποιηθεί, για πρώτη φορά, εντατικό τριήμερο εργαστήριο με εισηγητή τον Ivan Zuber, παραγωγό και συνιδρυτή της Laïdak Films. Το εργαστήριο απευθύνεται αποκλειστικά σε Έλληνες παραγωγούς ανιμέισον, με κεντρικές θεματικές την ανάπτυξη πρότζεκτ και τις δυνατότητες διεθνών συμπαραγωγών. Η δράση υλοποιείται με την υποστήριξη του Γαλλικού Ινστιτούτου Ελλάδος και του ΕΚΚΟΜΕΔ. Τέλος, με την υποστήριξη του Enterprise Greece, συνεχίζονται τα speed dating sessions, όπου Έλληνες δημιουργοί επιλέγονται από το ANIMASYROS για να συμμετάσχουν σε σύντομες συναντήσεις 20’ με διεθνούς φήμης παραγωγούς και καλλιτέχνες από όλο τον κόσμο, να κάνουν pitch την ιδέα τους ή/και να μοιραστούν μαζί τους τις καλλιτεχνικές και επαγγελματικές τους αναζητήσεις, με σκοπό την εξεύρεση συμπαραγωγών ή και επαγγελματικών ευκαιριών στη διεθνή σκηνή ανιμέισον.
ANIMASYROS 2025
Διεθνές Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων
22 έως 28 Σεπτεμβρίου | Σύρος, Κυκλάδες
#animasyros2025
Όλες οι πληροφορίες: www.animasyros.gr
Social Media: ANIMASYROS @ facebook, twitter, instagram, vimeo, youtube , tiktok
Όλες οι ταινίες που θα προβληθούν στα διαγωνιστικών και πληροφοριακά τμήματα εδώ.
Πληροφορίες για τα εργαστήρια εδώ
*Η είσοδος είναι δωρεάν σε όλες τις προβολές και στις συζητήσεις που διεξάγονται στο Θέατρο Απόλλων και στο Επιμελητήριο Κυκλάδων (Αίθουσα Βαλμά), όπως και στη δράση Greek Animation Talks powered by EKKOMEΔ στο Πνευματικό Κέντρο Ερμούπολης. Τηρείται σειρά προτεραιότητας.
*Η επίσημη έναρξη και η τελετή απονομής βραβείων ANIMASYROS 2025 αναμεταδίδονται στο διαδίκτυο. O σύνδεσμος είναι διαθέσιμος στον ιστότοπο www.animasyros.gr. Δωρεάν κρατήσεις θέσεων για τις τελετές πραγματοποιούνται αποκλειστικά διαδικτυακά, μέσω της πλατφόρμας Ticketservices. O σύνδεσμος είναι διαθέσιμος στον ιστότοπο www.animasyros.gr. Τηρείται σειρά προτεραιότητας.
*Οι προβολές του Φεστιβάλ, εκτός εάν υπάρχει ειδική σήμανση (Κατάλληλο για όλους), προτείνονται για άτομα ηλικίας 15+.
*Τα εκπαιδευτικά προγράμματα για εφήβους και ενήλικες πραγματοποιούνται στα Aγγλικά.
cover photo: "As I Was a Tree", του Jalal Maghout