Κι ενώ βαδίζουμε προς τον χειμώνα, συνεχίζω το νοερό ταξίδι μου στην Ασία μέσα από αληθινές βουτιές στην ασιατική κουλτούρα. Μετά την περιήγηση στο Λονδίνο, σκέφτηκα να συλλέξω μια σειρά από φθινοπωρινές εμπειρίες εδώ στην πόλη μου, την Αθήνα.
Ο Σεπτέμβρης και ο Οκτώβρης ανέδειξαν μια πλούσια γκάμα:
Αν, ας πούμε, πάτε αυτή την περίοδο στα McDonald's και παραγγείλετε το Happy Meal, θα πάρετε δώρο μια φιγούρα από το νοτιοκορεάτικο συγκρότημα BTS, καμπάνια που συνδέει τα παιχνιδάκια μας (σύντομα συλλεκτικά, μην τα πετάξετε) με τις τέσσερις remastered HD βιντεοσυναυλίες που κάλυψαν τη 10ετή πορεία του συγκροτήματος, τις οποίες απόλαυσε το φανατικό κοινό, αλλά και ένα κοινό με περιέργεια για το καινούργιο, στα Village Cinemas. Ένα κοινό με «οπαδικό» χαρακτήρα, μια “αφανής” αλλά δυνατή και συνεπής κοινότητα, που εκφράζεται με συνθήματα, ουρλιαχτά, αλλά και μια συντονισμένη χορευτική και τραγουδιστική τελετουργία (ναι, σε “άπταιστα” κορεάτικα).
Η αλυσίδα κινηματογράφων έχει εδώ και καιρό καθιερώσει ειδικές προβολές, προορισμένες για εξειδικευμένα κοινά. Μια πρωτοβουλία που ενώνει το fandom των anime, όπως η ταινία Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – The Movie: Infinity Castle, ή η πρώτη ταινία του Chainsaw Man με τίτλο Reze Arc, με special events cosplay, με ένα φανατικό κοινό που σχολιάζει κάθε καινούργια φαντασμαγορία στην κινηματογραφική οθόνη. Oι προβολές αυτές τρυπώνουν μέσα στο επίσημο πρόγραμμα του multiplex, δημιουργώντας μια εμπειρία που λειτουργεί ως hidden gem και ο χώρος γίνεται ένα καλτ μέρος συνάντησης αόρατων fandom των netizens.
Requiem in Salt
Σε άλλο κλίμα, ένα ντοκιμαντέρ μικρού μήκους, το Requiem in Salt, βραβεύτηκε πριν λίγες μέρες στην Ίριδα, τη νέα αθηναϊκή έδρα του Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους της Δράμας. Μια δημιουργία των κυπριακής καταγωγής Σύλβια Νικολαΐδη και Νικόλα Ιορδάνου, με θέμα τη ζωή και το έργο του σπουδαίου Ιάπωνα καλλιτέχνη Μοτόι Γιαμαμότο, ο οποίος, με εσωτερική δύναμη και συνεχή ενδοσκόπηση, μετέφρασε το πένθος για την απώλειας της συζύγου του σε τεράστιες εικαστικές κατασκευές από αλάτι. Μέρες, ίσως και μήνες, υπομονετικά ανύψωνε τόνους αλάτι σε τέχνη, με έργα που μένουν για λίγο «ζωντανά» πριν ο ίδιος τα καταστρέψει, επιστρέφοντας το αλάτι εκεί που ανήκει: «στους ωκεανούς. Γιατί κάθε κόκκος μεταφέρει ζωή και δίνει ζωή σε δεκάδες πλάσματα», όπως τον ακούμε να λέει, εκεί όπου η αισθητική συμβαδίζει με την ηθική και την επιλογή μιας στάσης ζωής που κατά πολύ διαφέρει από εκείνη της Δύσης, αποδεικνύοντας πως η θεραπεία είναι μέσα μας.
Μια μαγευτική πνευματική εμπειρία, που άγγιξε σώμα, νου και ψυχή ήταν η παράσταση Sword of Wisdom από το U-Theatre της Ταϊβάν, ένα από τα πολύ γνωστά σχήματα της Ασίας όπου η Ανατολική φιλοσοφία και η Δυτική θεατρικότητα συνδέονται με τη φύση, τη σωματική συνειδητότητα και τον διαλογισμό ως βασικό συστατικό της εκπαίδευσης και της σκηνικής παρουσίας. Μέσα από μια συγκλονιστική σύνθεση παραδοσιακών κρουστών, πολεμικών τεχνών, χορού, Tai Chi, ακρίβειας και σιωπής, μουσικής και κίνησης δημιούργησε ένα θέαμα-τελετουργία, όπου το σώμα και ο ήχος γίνονται εργαλεία εσωτερικής αναζήτησης. Εμπνευσμένο από τέσσερις βουδιστικούς στίχους, το έργο αφηγείται την ιστορία του «Γενναίου» – ενός πολεμιστή που, αντιμετωπίζοντας τον φόβο και την άγνοια, φτάνει σταδιακά στην πνευματική διαύγεια και τη βαθιά κατανόηση του εαυτού του. Με μία αρμονική σύνθεση το έργο μεταφέρει τον θεατή σε έναν «μαγνητικό χώρο», όπου κίνηση και ακινησία, δύναμη και τρυφερότητα συνυπάρχουν, σε ένα ταξίδι σιωπής και ήχου, εσωτερικής αφύπνισης και αισθητικής τελειότητας.
Sword of Wisdom από το U-Theatre της Ταϊβάν.
Ένα τέτοιο ταξίδι, τόσο στη μουσική όσο και σε μια εμπειρία εσωτερικότητας αποτέλεσε η συναυλία του DJ Krush, στο γνωστό για την αγάπη του σε ασιάτες καλλιτέχνες Arch Club. Ο Ιάπωνας παραγωγός και DJ, που ξεκίνησε στις αρχές της δεκαετίας του 1980, επηρεασμένος από την ταινία Wild Style, και συνέβαλε στη διαμόρφωση της παγκόσμιας trip hop σκηνής, παρουσίασε ένα σπάνιο DJ set ανάμεσα σε trip hop, ambient, experimental και hip hop, συνδυάζοντας ατμοσφαιρικά beats, ήχους από τη φύση, την ιαπωνική παραδοσιακή κουλτούρα και samples από soul και jazz.
Και κάποια events που έρχονται:
Με τίτλο Το έπος της Κίνας και πηγή έμπνευσης το Tiangong Kaiwu, το πρώτο επιστημονικό κινεζικό σύγγραμμα του 17ου αιώνα για τη γεωργία και τη χειροτεχνία, μια ‘κιβωτός’ ταξιδεύει από την Κίνα μεταφέροντας πρακτικές γνώσεις και σοφία σε μια χοροθεατρική παράσταση, από 28 έως 30 Νοεμβρίου στο Christmas Theater, σε σκηνοθεσία του Lu Chuan (διεθνώς γνωστός κινηματογραφικός σκηνοθέτης - αξίζει να δείτε τις ταινίες του). Με μια ομάδα 40 χορευτών που έχουν δημιουργήσει ένα υπερθέαμα κινεζικής αισθητικής και παραδόσεων, η παράσταση υποστηρίζεται από το Sino-Hellenic Performing Arts Alliance (SHPAA), έναν πολιτιστικό φορέα με πολλές δράσεις στην Ελλάδα, όπως η μεγάλη έκθεση κινεζικού πολιτισμού στο Ζάππειο τον περασμένο Σεπτέμβριο που παρουσίασε πολλές μικρές παραστάσεις παραδοσιακού κινεζικού θεάτρου.
ΤΟ ΕΠΟΣ ΤΗΣ ΚΙΝΑΣ
Ένα αφιέρωμα στο Ιαπωνικό ιστορικό Studio Ghibli μας προτείνει το Athens International Children's Festival με ταινίες όπως Το Κινούμενο Κάστρο, Ταξίδι στην χώρα των Θαυμάτων, αλλά και τη μοναδική εμπειρία με ζωντανή απόδοση στα ελληνικά από τους Σωτήρη Κοντιζά, Άρια Παπανικολάου και Αλέξανδρο Σιάτρα της ταινίας Ο Γείτονάς μου Τότορο (Μέγαρο Μουσικής, στις 16 Νοεμβρίου 2025), δημιουργώντας μια γέφυρα στις κουλτούρες με την δια-ηλικιακή εμπειρία των υπέροχων αυτών κινουμένων σχεδίων που έχουν διαμορφώσει την αισθητική των γενιών μετά το 1980.
Tα Village Cinemas, τηρώντας την υπόσχεση τους να δημιουργήσουν με τα “διαμεσολαβημένα” θεάματα μικρές κοινότητες ειδικού κοινού και να προσφέρουν μικρές αλλά αξέχαστες εμπειρίες, έχουν βουτήξει στην ασιατική Κ-pop κουλτούρα με τρία μουσικά ντοκιμαντέρ/συναυλίες. Το φανατικό και το περίεργο κοινό μπορεί να αναζητήσει αυτές τις προβολές (τα εισιτήρια εξαντλούνται γρήγορα, αλλά θα έχετε μια εμπειρία συναυλίας αν πάτε): G-Dragon in the Cinema, με τον εμβληματικό σούπερ ήρωα της Κ-pop, Twice -Once in a million, το γυναικείο συγκρότημα που ανταγωνίζεται τις Blackpink σε δημοτικότητα και βέβαια ο Jhope των ΒTS, με το ντοκιμαντερ της συναυλίας Hope on the stage, μια συναυλία που μπόρεσε να δει το κοινό σε live streaming αναμετάδοση της συναυλία του στην Ιαπωνία το καλοκαίρι, μια συγκλονιστική εμπειρία του τι σημαίνει το real time, και πώς δημιουργείται αυτή η τεράστια κοινότητα σε ένα εδώ και τώρα με τους απανταχού netizens, που συνδέονται τόσο αληθινά σε χρόνο και σε “χώρο” μέσα από την τεχνολογία.
View this post on Instagram
Αξιοποιώντας άλλες αισθήσεις, στη Δημοτική Αγορά Κυψέλης γίνεται αυτές τις μέρες το Athens Asian Food Festival που φιλοδοξεί να εξελιχθεί πέρα από τις γεύσεις σε μια κοινότητα, με συνύπαρξη και πολιτισμική ανταλλαγή. Ένα φεστιβάλ για την ποικιλομορφία της πόλης, ένας ανοιχτός χώρος γνωριμίας με διαφορετικές κουλτούρες, με γεύσεις από Ιαπωνία, Κίνα, Κορέα, Ταϊλάνδη και άλλα μέρη της Ασίας καθώς και το περίφημο Asian Bar Experience με cocktails, τσάγια, sake, soju και μοναδικά ροφήματα και μουσικές από DJs σε συνεργασία με το project street.outdoors.. (Δημοτική Αγορά Κυψέλης, 25 & 26 Οκτωβρίου 2025, από τις 12:00 – 23:00).
Στα ωραία που έρχονται, θα απολαύσουμε το Κ-pop συγκρότημα trendz, στο Αrch club, σταθμός για δεύτερη φορά στην Αθήνα με την περιοδεία τους Glow part 2 στις 23 Νοεμβρίου, μια εμπειρία φανταστική για να μπει κανείς στο κλίμα της ευτυχίας (και των ουρλιαχτών) που υπόσχεται αυτή η νεανική φρενίτιδα…
Και να μην ξεχάσουμε τα K-pop πάρτι. Το επόμενο (στο Dirty Blonde στις 31/10), από την πολύ δραστήρια σε πάνω από 30 χώρες διοργανώτρια εταιρεία OfficialΚevents, που συγκεντρώνει μεγάλο πλήθος νεανικού, και όχι μόνο, κοινού κάθε φορά που διοργανώνει πάρτι στην Αθήνα. Με κόσμο γεμάτο ενθουσιασμό, χορογραφικές ικανότητες επαγγελματικού επιπέδου και πρωτοφανή γνώση... κορεάτικων, υπόσχεται αυτό που υποστηρίζει: "Μaking everlasting moments".
